Por más que lo intenten los de Moderatto siguen apestando

¿Se acuerdan de cuando los de Moderatto eran divertidos, hacían covers, no se la tomaban en serio y no habían destruido a Fobia? Una canción de ese entonces que se me hace particularmente buena es ‘Isabel’. No sólo su versión revitaliza a la original y le da un tono más jocoso, sino que el videoclip (como se decía entonces) la convierte en un clásico por partida doble. Toda esa onda kitsch y exagerada es una parodia acertadísima a lo que vivía en la década de los ochenta. La vestimenta en blanco trae a la mente a los ridículos pantalones de Diego en ‘Tu y yo somos uno mismo’, los peinados tipo A Flock Of Seagulls retratan un afán modernista que actualmente parece prehistórico, ingenuo y acartonado, mientras que el escenario tipo Xochimilco es la más grande burla a los videos pretenciosos que se hacían en ese entonces, como aquel en que apareció el mismísimo Sol haciéndole de TopGun y que provocó los suspiros de todas las muchachas que no se perdían Siempre en Domingo.

En fin, la cuestión es que estos changuitos sacaron  un nuevo disco llamado Malditos Pecadores en el que rinden tributo (por llamarle de alguna forma) a artistas tales como Selena, Joan Sebastian, Bronco y Juan Gabriel, entre otros.

Para hacerles el cuento corto. A pesar de todo lo que los he criticado me propuse darles una oportunidad y escuche el primer sencillo, sin embargo, me encontré con una canción plana, sin emoción y lejana de cualquier posibilidad de redención. Tanto tiempo de estar en su zona de confort, tocando para un público poco exigente, sin esforzarse por hacer algo original de forma o fondo los ha volcado en la más absoluta mediocridad. Sus resultados son totalmente inocuos y ni siquiera logran despertar asco o indignación. Son simplemente aburridos. Tal parece que perdieron el gusto por tocar y sólo lo hacen por exprimir algunos centavos.

¿Es muy difícil aprender el ejemplo de los de Me First And The Gimme Gimmes quienes, a pesar de tantos años, no han perdido tanto la chispa como la capacidad de sorprender? Si no me creen, escuchen cómo le dieron la vuelta a una canción que en su más pura esencia es exclusiva de una voz privilegiada.

Moderattos, aprendan a rockear y a patear traseros.

Gustavo cruzó el puente

Hace algunos meses me puse a reflexionar sobre qué persona sería extrañada por más gente al llegar su hora de partir. El primer nombre que vino a mi mente ñoña fue el de Stan Lee. Su edad es avanzada (91 años) y a pesar que goza de buena salud no podemos hacernos ilusiones respecto a que le quedan muchos años por delante. Pensé en él porque creí que sería el primero. El mundo va a ser un lugar muy triste cuando él se vaya, concluí.

El caso de Gustavo era diferente. Él era muy joven para irse (55 años) y siempre tuve la esperanza que despertaría del sueño en el que estaba sumergido. No me importaba un posible regreso a los escenarios, es más, no me importaba que jamás volviese a grabar música. Sólo deseaba que recobrara la salud y que viviese muchos años más en compañía de la gente que lo quiere y que es cercana a su corazón.

No, nunca vi a Gustavo tocar en vivo. La vez que estuve más cerca fue con la gira ‘Me verás volver’ de Soda Stereo pero una bronquitis me impidió ir al concierto. El conducto de mi cercanía siempre fue la televisión, la radio, los discos y las publicaciones impresas; esto no implica que mí aprecio fuese menor comparado al de los que experimentaron su magia en persona. De hecho, Soda Stereo y Caifanes son los primeros grupos de rock en español que recuerdo haber escuchado y que me gustaron. Desde entonces los guardo en un lugar muy cercano a mi corazón.

A Gustavo le debo innumerables momentos de alegría en compañía de mis amigos. Él fue mi copiloto cuando manejaba por las calles de la Ciudad de México. Él es cómplice de mi despertar en la música. Él es motivo de orgullo para todos los que hablamos español y habitamos este continente tan surrealista.

Hace muchos años Gustavo agradeció nuestra devoción con dos palabras que hasta la fecha palpitan con la misma intensidad que su recuerdo. Sin embargo, somos nosotros los que le estamos más agradecidos, sin su música nuestra vida no sería la misma.

Gustavo cruzó el puente, ahora es inmortal.

BoJack Horseman

Todo comenzó con este trailer.

Es por esto que cuando BoJack Horseman salió al aire el 22 de agosto decidí darle una oportunidad… No pude parar de verla. Me gustó cómo imaginaron ese mundo en el que humanos y animales antropomorfos conviven con total naturalidad (concepto similar al de ‘Ugly Americans’, donde gente y criaturas fantásticas/monstruosas pasan sus días côte à côte en Nueva York). La irreverencia, los excesos, así como el humor negro y políticamente incorrecto hacen que esta serie original de Netflix valga la pena ser vista. Algunos dirán que esto no es nuevo que ya se ha visto en series bastante conocidas como ‘Family Guy’, pasando por ‘South Park’, hasta llegar al papá de este tipo de programas, ‘The Simpsons’. Y la verdad es que tienen razón, BoJack Horseman no está inventando el hilo negro, es muy ingenuo pensar lo contrario. De hecho, si somos más críticos deberíamos preguntarnos ¿cuándo fue la última vez que alguien creó un género narrativo? Porque la comedia, el sarcasmo, la crítica social y las fábulas son tan viejos como la humanidad. Sin embargo, a pesar de semejante falta de originalidad debemos admitir que los ingredientes básicos están sobre la mesa, nadie va a cambiar esto, lo importante es qué hace cada quien con ellos, cómo los mezcla, los cocina y a qué sabe el platillo final… A estas alturas ya han de estar dándose una idea de a dónde voy. La receta en la que se basa BoJack Horseman ya la hemos probado en el pasado, pero saben qué, a esos changos les quedó muy bien y eso es lo que importa.

Leyendo la opinión de la crítica especializada y el público general me encontré con opiniones bastante encontradas. Hay gente que califica a la serie como inteligente, divertida y oscura. Otros creen es todo menos eso y le regalan vituperios a diestra y siniestra.

(Algunos comentaros en YouTube y Metacritic)

“Like some of television’s more out-there animated shows, this one is hard to describe beyond broad outlines, because it’s so odd, a combination of droll and naughty that seems improbable but works deliciously.”

“This show is freaking great, people should watch this all the way to the end…”

“The strange and black humor makes this show”

“[A] bizarre, Seth MacFarlane-like show that seems to have stemmed from a trippy night on ‘shrooms. In the words of Nancy Reagan, just say no.”

“…Pure and complete shit. Nothing funny about this show.”

“Had high hopes, but 1st ep was as bad as the trailer. Dunno if I can sit thru the other episodes…”

Esta capacidad de generar controversia y hacer que algunas personas odien a BoJack con tanta vehemencia lo convierten en un rockstar total e inmediato (además de objeto de cierto morbo). Pocos son los que tienen esa capacidad de patear traseros y molestar a ciertas personas con tanta facilidad (¿o se necesitará ponerle mucho empeño?). En fin, sólo el tiempo dirá por cuánto tiempo más podremos seguir escuchando las voces de Will Arnett (BoJack Horseman) y Aaron Paul (Todd) en los personajes principales, Amy Sedaris (Princess Carolyn) y Alison Brie (Diane) como sus contrapartes femeninas y otros artistas invitados (Olivia Wilde, Ken Jeong, Stephen Colbert, Anjelica Houston, Naomi Watts, etc.)...

Por cierto, ¿mencioné que la canción que hizo Grouplove para los créditos finales también está muy chipocluda?

Mi recomendación, no dejen de ver esta serie.  

¿Y ahora quién podrá defendernos?

¿Quién decidió que la rebeldía está pasada de moda? ¿Quién decidió que la respuesta era el conformismo y seguir el ritmo monótono de las masas? ¿Quién decidió que debíamos bajarle al volumen? ¿Quién decidió que para ser originales debíamos ser como como todos los demás? ¿Quién decidió que pensar por nosotros mismos era muy mainstream? ¿Quién decidió que llevar flores en el pelo o dejarnos el bigote nos convertía automáticamente en artistas o intelectuales? ¿Cuándo cambiamos la música que nos hace sentir vivos por la que nos dicen que debemos admirar? ¿Por qué dejamos de cuestionar lo que nos dicen los demás? ¿Qué ya olvidamos “el traje nuevo del emperador”? ¿Por qué dejamos que el miedo guie nuestra vida? ¿Cuándo fue la última vez que pusiste una canción que molestó a tus papás, a tus tíos o a tus primos fresas? ¿Cuándo fue la última vez que viste este sello en algún disco?

¿O acaso ya olvidaste que el rock, para serlo, tiene que molestar a alguien*?...

Ante un panorama tan desolador como el que vivimos actualmente sólo nos queda preguntar ¿y ahora quién podrá defendernos?

Mi gallo es Andrew WK.

Para que nos dé la fuerza y la inspiración que nos permita rockear y patear traseros con canciones como esta:

O esta:

*Aburrir hasta la muerte con  melodías insulsas o ritmos repetitivos e interminable no califica como molestar.

Los hipsters y Moderatto

Los hipsters son como Moderatto, eran graciosos hasta que decidieron tomar su chiste en serio.

Ahora sólo dan lástima.

  

Miércoles del naco feliz recomienda: Guardians Of The Galaxy

Este día tengo el gusto de recomendarles Guardians Of The Galaxy (GOTG), una de las mejores películas de los últimos años basada en algún personaje de Marvel… Corrijo lo dicho, una de las mejores películas de superhéroes de los últimos años (DC, muérete de la envidia).

¿Qué hace que esta película sea tan chipocluda?

Para empezar, GOTG se enfrenta y sale victoriosa a una comparación odiosa pero inevitable con otras películas de personajes mucho más populares y admirados del universo Marvel. ¿Por qué? En menos de dos horas uno logra sentir empatía por cada uno de los personajes que conforman a esta banda de inadaptados interestelares.

Además, James Gunn, director y guionista de la película, logra hacer una mezcla que a priori se antoja poco improbable pero que en la práctica es bastante efectiva. Por un lado GOTG nos ofrece una película de acción, por otro lado, también nos entrega una de comedia. De cierta forma es como si fusionaran lo mejor de Star Wars y de Spaceballs y la adornaran con los adelantos tecnológicos que sólo esta época puede ofrecer.

Y por si estas mezclas no fuesen suficientes, la combinación de escenarios extraterrestres, batallas en naves espaciales y una banda sonora con buena música ochentera le dan a la película una atmosfera única. ¿Pueden imaginar a alguien disparando pistolas laser al ritmo de “Cherry Bomb”? Pues no lo imaginen y véanlo con sus propios ojos. Eso y todas las sorpresas que serán la delicia de todos los ñoños del mundo.

1. Blue Swede – “Hooked On a Feeling”

2. Raspberries – “Go All the Way”

3. Norman Greenbaum – “Spirit In the Sky”

4. David Bowie –“Moonage Daydream”

5. Elvin Bishop – “Fooled Around and Fell In Love”

6. 10cc – “I'm Not In Love”

7. Jackson 5 – “I Want You Back”

8. Redbone – “Come and Get Your Love”

9. The Runaways – “Cherry Bomb”

10. Rupert Holmes – “Escape (The Pina Colada Song)”

11. The Five Stairsteps – “O-O-H Child”

12. Marvin Gaye & Tammi Terrell – “Ain't No Mountain High Enough”

  

De patadas, gritos y guitarrazos (o cuando la música y el futbol se encuentra)

(Para festejar que el día de hoy los tramposos quedaron fuera)

Cuando se me ocurrió escribir este post creí que iba a ser algo bastante sencillo. Digo, ¿qué tan difícil puede ser publicar un conteo de canciones panboleras?, es más, antes de comenzar a escribir ya tenía en mente varias de ellas, sólo necesitaba dos o tres más para hacer un Top 10 bastante chipocludo. Fue ahí donde comenzó mi búsqueda y donde este escrito comenzó a tomar vida propia, llevándome por caminos que, aunque existentes, no había reparado en su presencia. Porque esta fusión de de pasiones (música y futbol) es más profunda, amplia y antigua de lo que muchos pudieran imaginar. El número de casos que uno encuentra es sorprendente. Son tantos que podríamos hacer varios conteos, cada uno con una clasificación distinta.

Por ejemplo, tenemos la clasificación más fácil, complaciente y chafa de todas… La de las canciones OFICIALES mundialistas. Ya saben, esas tonaditas simplonas hechas para la gente a la que le gusta que le digan qué les debe gustar y le cuesta trabajo tener una opinión propia. La buena noticia es que estos ejemplos sólo aparecen cada cuatro años, la mala es que tenemos que escucharlas ad nauseam por varias semanas. Algunos ejemplos son “We are One” de Pitbull, J.LO y Claudia Leitte, “La copa de la vida” de Ricky Martin y “Waka Waka” de Shakira.

Aunque si me dan a escoger yo me quedo con el “Chiquitibum”, que aunque no fue canción oficial causó un gran impacto en México 86. Bueno, tal vez no por su letra o tonada, pero hay que admitir que se convirtió en todo un fenómeno.

Y qué sería de los Mundiales sin los jugadores. Ellos son los actores principales en esa representación de la vida que llamamos futbol. Sin lugar a dudas ellos son mucho más respetados y queridos que cualquier gobernante o político de la actualidad. De hecho, son tan estimados que muchos músicos les han dedicado canciones. Por ejemplo:

Coti “El Messias”

Rostros Ocultos “Hugol”

La Granja “Eto’o, su jugador favorito”

Los Directivos “Nueva ola Guardiola”

Alfredo Zitarrosa “Garrincha”

Aunque definitivamente el que puede preciarse de tener más canciones es Diego Armando Maradona.

Rodrigo “La mano de Dios”

Calamaro “Maradona”

Los Piojos “Maradó”

Mano Negra “Santa Maradona”

Es más, Los Ratones Paranoicos cambiaron la letra de “Para siempre” para que hiciera referencia a el Diego.

A pesar de esto, el Pibe no puede presumir que alguien haya nombrado a su banda en su honor como es el caso de Hugo Sanchez quien es homenajeado por los tapatíos de Hugo que incluso compusieron “Por los rizos de mi novia Hugo rematando a gol”. 

Desafortunadamente esto de la fama hace que algunos jugadores pierdan el piso y crean que nada más por ser buenos para eso de las patadas ya pueden hacer de todo y que la gente los va a ovacionar sin chistar. Algunos ejemplos…

Hugo Sánchez “Tras un balón”

Clint Dempsey “Don’t Tread”

Oliver Khan “Bam Druck,Reingemüllert!”

Germán El Mono Burgos + The Garb “Ahora Rock & Roll”

Pero el mundo no sólo gira alrededor de los 22 sobre la cancha. Hay quienes también se acuerdan de los árbitros (y no necesariamente de su madre) como es el caso de Half Man Half Biscuit y “The Referee’s Alphabet”. O Andrés Calamaro quien le dedicó una canción al mismísimo “Estadio Azteca”.

Por otro lado, no estoy descubriendo el hilo negro al decir que el negocio de las patadas trasciende fronteras, sin embargo, este comentario no se limita a las fronteras territoriales, también aplica a las fronteras de los géneros musicales.

En México tenemos a Inspector y su “Aguante” muy al ritmo de ska.

Colombia está presente por medio del Doctor Krápula y “El pibe de mi barrio”.

Desde Chile tenemos a los punketos de Los Miserables con “El crack”.

El metal de los españoles de Barón Rojo también pasa lista junto con “El gladiador”.

Los brasileños de Skank también son parte de este conteo gracias a “É uma partida de futebol” (pero creo que por el momento los cariocas no quieres que se les mencione). 

¿Creían que el glam rock ya no existia? Bueno, ciertamente es una especie extinta, pero nos dejó una canción muy futbolera llamada “Give Us a Goal” a cargo de los ingleses de Slade. 

Y ahora que por fin apareció en escena una banda de Inglaterra, hay dos actos de esos que podemos calificar de cinco estrella, encumbrados en lo más alto del Olimpo musical, la crema de la crema, que también le entraron a esto de los cánticos panboleros: Pink Floyd “Fearless” y New Order “World In Motion” ¿Bien que se lo tenían escondido, verdad?

La letra de algunas canciones también pueden traer mensajes ocultos o, por el contrario, ser muy directos y francos. Por ejemplo, hay canciones panboleras que no necesitan de ningún manual para ser descifradas, si acaso sólo hace falta un par de oídos para escuchar y disfrutar, como el caso de Molotov “Just want to meter mi gol”  o Los Porretas “La del futbol”. Por el contrario, hay otras utilizan a este bello e ingrato deporte para abordar temas como el de las relaciones humanas, sucesos históricos o nuestro pasaje por esta aventura que llamamos vida.

La Habitación Roja “Nunca ganaremos el mundial”

Marcha derolando “Arde la ciudad”

Bersuit “Toco y me Voy”

Y si bien hay canciones que de una u otra forma se relacionan con el deporte de las patadas hay otras que sin tener nada que ver con el fucho son adoptadas, adaptadas y apropiadas como parte de este folclor. La mayoría de las veces se trata de temas que hagan correr la adrenalina o sirvan para festejar la consecución de una victoria importante.

Kasabian “Club Foot”

Queen “We Are The Champions”

Pero no todo se queda en lo netamente musical, también hay portadas y nombres de discos que rinden homenaje a ya saben que.

Y por si fuera poco, hasta hay videos musicales que utilizan como hilo conductor y catalizador visual lo que pasa en una cancha.

Intoxicados “Nunca quise”

Vicentico “Los caminos de la vida”

Y para terminar, por qué no ligar el tema de los covers, como el del vocal de Los Fabulosos Cadillacs, con una versión que hizo Ricky Espinosa a una canción original de Underworld: “Gol, gol, gol”.

No dejen de rockear y de patear traseros.

¿Qué pasó, Eruviel?

El día de ayer, domingo 6 de julio, tres personas murieron y otras más resultaron lesionadas como resultado de una estampida después de un concierto en Ecatepec, Estado de México, en el que tocó La Arrolladora Banda Limón, Lupillo Rivera, Grupo Exterminador y Trakalosa de Monterrey.

Todavía se debate qué causó el tumulto, aunque todo apunta a una riña en la que se escucharon detonaciones de armas de fuego. Sin embargo, hay una coincidencia, sólo se habilitó un acceso para entrar y salir del lugar, mismo que era muy estrecho para permitir el flujo de gente, lo que contribuyó a la desesperación de las personas que buscaban infructuosamente salir del predio donde se realizó el evento.

No se necesita ser un experto para darse cuenta que la deficiente organización es responsable de esta tragedia donde las pérdidas humanas siempre serán las más dolorosas. Así mismo, uno no pude dejar de preguntarse ¿por qué las autoridades del Estado de México permitieron que se realizara este evento que claramente no cumplía con los estándares para resguardar la seguridad de los asistentes? ¿Esto no los convierte en cómplices también? ¿Qué pasó, Eruviel? ¿Dónde está la mano dura que aplicaste en el Hell & Heaven? ¿Por qué no la aplicaste aquí? ¿Hay algo que nos quieras decir? ¿Por qué no das la cara a la ciudadanía?

En fin, mi más sentido pésame para los amigos y los familiares de las personas que perdieron la vida en ese lamentable incidente.

¿Si no pudieron ganarle a México antes por qué van a poder hacerlo ahora?

Hace 16 años México y Holanda se enfrentaron en la fase de grupos de Francia 98. En ese entonces los de verde se repusieron después de ir abajo en el marcador 2-0. El resultado final de ese encuentro fue un empate a dos tantos por equipo.

La cuestión es ¿si los holandeses no pudieron ganarle a los mexicanos en ese entonces, por qué habrían de hacerlo el próximo domingo?

En fin, otro partido de ese mundial que paso a la historia fue el México vs. Corea del Sur, en el que el Cuau se hizo famoso al realizar la cuautemiña en dos ocasiones. El marcador final fue de 3-1 a favor de los de Changotitlán.

Como dato curioso, parte de la narración de ese partido, el tercer gol de México para ser más exacto, fue utilizado como intro de una canción de una banda que nunca veremos por estas latitudes, ni en ninguna otra parte del mundo, me refiero a No Use For A Name.

No use For A Name “Not Your Savior”

Brasil 2014 – Es tiempo de celebrar

Hoy inicia una fiesta muy particular. Una fiesta que ocurre cada cuatro años y dura un mes. Una fiesta que, a pesar que tiene pocos invitados, es vista y celebrada por cientos de millones alrededor del mundo. Una fiesta que será recordada por décadas. Una fiesta que será vivida intensamente por sus protagonistas y trascenderá generaciones... Sin embargo, no olvidemos que hay muchas cosas más que podemos celebrar.

El cartel Corona Capital 2014 o cómo dejar de brillar sin mucho esfuerzo

Lo que más me emocionó del cartel del Corona Capital 2014 fue el letrero que dice “más bandas por anunciar”. Y es que la alineación de este año carece de la imaginación y el factor sorpresa de ediciones anteriores, característica que lo había convertido en uno de los mejores festivales de Changotitlán. De las bandas de renombre anunciadas la gran mayoría ya nos ha visitado (lo cual ni es novedoso ni sorprende), otras son francamente mediocres pero al parecer son la delicia de los posers (los cuales parecen haberse apoderado del festival) y, por último, tenemos muy pero muy pocos actos que te hacen suspirar, dibujar una gran sonrisa y gritar que la espera por fin terminó (de hecho, esto sólo aplica a Beck)… Pero no nos adelantemos y revisemos entre los nombres de la alineación como quien busca respuestas entre los resto de un avión que acaba de estrellarse.

Los estelares

Kings Of Leon tiene los méritos musicales y la trayectoria para encabezar cualquier festival. Sin embargo, su visita no sorprende ya que ha estado el país en dos ocasiones previas (en el Palacio de los Deportes y en un aniversario de Radioactivo 98.5).

Jack White, a pesar de que es un excelente guitarrista y haber tenido mucho éxito con The White Stripes, no tiene el tamaño suficiente, en su etapa SOLISTA, para encabezar un festival que pretende ser de clase mundial.

Me pregunto ¿dónde quedaron grupos como Pixies que tocaron en el 2010, The Strokes en 2011, The Hives y The Black Keys en 2012, Queens Of The Stone Age en 2013? ¿Acaso no hay grupos importantes de gira? ¿A los organizadores no les alcanzó para convencerlos, perdieron la brújula, se les nubló la visión, tienen una idea de lo que están haciendo/destruyendo?

Los co-estelares

Massive Attack ya estuvo aquí varias veces, así que, a menos que vengan con Tricky, no veo razón para hacer demasiada fiesta.

Damon Albarn es el mismo caso de Jack White; de hecho, creo que su disco solista es inferior al de Jack o al de cualquiera de los otros proyectos en los que el oriundo de Inglaterra ha participado (Blur, Gorillaz, The Good, The Bad & The Queen, Mali Music…). Sin embargo, no desesperéis ya que en sus conciertos está tocando muchas canciones ‘viejitas’ (¿Será que está consciente de la calidad de su último material?).

Por cierto ¿se acuerda de cuando pudimos ver a Portishead, Sigur Rós, Interpol, Franz Ferdinand, Arctic Monkeys, Florence + The Machine, etc.? Ahora parece tan lejano…

Los co-co-estelares

A favor: casi todos tienen buen nivel y son representantes de una amplia variedad de estilos.

En contra: la mayoría de ellos ya estuvo el valle de Anáhuac y como que se antojan nuevos visitantes o, en el caso de Belle & Sebastian, MGMT y The Horrors, me gustan para conciertos más íntimos.

De los que no habían pisado estas tierras, tanto Little Dragon como SBTRKT y Zedd, son bastante mediocres, por lo que su cancelación es más que bienvenida. Sin embargo, si de hacer pasar un mal rato se trata, no hay nadie como Haim. Ellas son, sin lugar a dudas, el grupo más sobrevaluado y mierdero de la actualidad (su disco es tan malo que lo tiré al bote de la basura después de escucharlo, no quise sufrir el ridículo de regalárselo a alguien y que luego me reclamasen por la porquería que les di).

El resto

Mmmm… Pues de estos como que sólo me llama la atención Jenny Lewis, The Julie Ruin, Pond y Kodaline.

En fin, habrá que ver si los 'grupos por anunciar' le dan un poco de brillo a este festival que, de entrada, se ve bastante opaco.

¡Queremos Rock!

En mi último post mencioné fugazmente a los coyoacanences de Liquits. Bueno, sucede que en un arranque de nostalgia recordé a un grupo alemán que tenía un nombre muy parecido: Liquido. No sé si a ustedes les suena el nombre. Nunca pasó mucho con estos changos, por lo menos no en México. De hecho, no recuerdo haberlos escuchado en la radio una sola vez. Lo que sí recuerdo es ver uno de sus videos en Telehit. Siempre me pareció curioso que ambos grupos tuvieran un nombre que sonaba tan parecido. Sin embargo, los alemanes tenían el nombre en español mientras que los mexicanos lo tenían en… Bueno, en el idioma que fuese. En más, ahora que lo pienso eso de Liquits no significa nada, es una palabra inventada. Pero dejemos de divagar por un momento y regresemos al punto principal, la canción que los hizo relativamente conocidos: “Play Some Rock”. Después de un poco de investigación descubrí que originalmente salió en el año 2000, aunque yo creía que era más vieja, como de mediados de los 90. No les voy a decir que es la mejor rola del mundo, pero ciertamente tiene su onda. Algo que me gusta es que a pesar que es una canción de rock el coro la hace sonar como una tonada infantil. Además, siempre quise una camisa como la del guitarrista, pero nunca pude conseguir una de mi talla. Para rematar, la imagen que más recuerdo es la que aparece cerca del final, donde el bajista salpica su cara con agua y hace una mueca como de loco. El grupo se disolvió en 2009.

Liquido “Play Some Rock”

¿Qué te parece el cartel de Lollapalooza 2014?

En estos días el tema del Vive Latino ha ocupado la atención de muchos blogueros, twiteros y medios de comunicación especializados (y otros que sólo hablan por hablar). Yo no me quedaré atrás de la conversación y publicaré mi reseña a la mayor brevedad posible. Pero antes de comenzar a aporrear el teclado quiero aprovechar para comentar brevemente de otro festival: Lollapalooza 2014.

La cuestión es que se le ha dado poca atención al anuncio de la semana pasada en el que se presentó el cartel oficial. Razones puede haber muchas, la siguiente conversación revela algunas de ellas.

DF: ¿Ya viste el correo que te envié (con la alineación de Lollapalooza)?

MS: Ya lo vi, gracias.

Qué bueno que no compré el 3 days pass…

Sólo me interesa Kings of Leon (y un poquito Outkast).

Ya vi a los Arctic Monkeys aquí, así que…

El lineup no está muy bueno, no genera muchas expectativas ¿o me equivoco?

DF: Siendo positivo…

La falta de novedad del cartel se debe a que el nivel de los festivales en México se ha elevado y muchas de las bandas anunciadas en Lollapalooza ya nos han visitados. Algunas, como es el caso de Arctic Monkeys o Kings Of Leon, lo han hecho en varias ocasiones… Ya no nos sorprendemos con cualquier cosa.

Siendo negativo…

Lo chafa del cartel es culpa de los hipsters y las mafufadas que escuchan.

¡Muchas gracias por cancelar el Hell & Heaven Metal Fest! :)

Después de muchos dimes y diretes (que si el Ayuntamiento de Texcoco dice que sí dan el visto bueno al festival, que si el Gobierno del Estado de México dice que no, que si lo cambian de sede, que si no da tiempo para eso, que si los organizadores del evento tienen hasta el jueves a las dos de la tarde para dar una respuesta, que si sí hay que tener esperanza, que si algunos grupos escriben en Twitter que cancelan su participación) la cordura, las buenas costumbres y la gente bien intencionada prevaleció y el Hell & Heaven Metal Fest fue CANCELADO. ¡Yei!

La verdad es que me da mucho gusto el desenlace de esta telenovela y quiero agradecer a Eruviel Ávila, excelso Gobernador del Estado de México, por explicar de forma tal clara las razones por las que ordenó cancelar el festival metalero que se llevaría a cabo este fin de semana (15 y 16 de marzo) en el recinto de la Feria de Texcoco. Estoy seguro que lo hizo pensando en la seguridad de todos, que en ningún momento hubo revanchismo político contra la Alcaldesa de Texcoco, Delfina Gómez, y que en ningún momento se bajó los pantalones y se dobló ante los intereses de personas y organizaciones que no quieren que les hagan sombra en esto de la organizada de conciertos.

También, mucho se ha hablado que si los organizadores van a perder como 150 millones de pesos y que 500 familias se van a ver afectadas. En primer lugar, van a perder dinero por organizar chafadas, se lo tienen bien merecido. Y las familias que disque se van a ver afectadas se pueden reponerse en la tradicional Feria del Caballo de Texcoco. Ahí de seguro va a estar super tranquis, un ambiente super familiar, pura gente decente y respetuosa, ni un solo narco. En la Feria de Texcoco de seguro nadie se va a poner borracho y comenzara a pelearse y tampoco habrá motorolos (como de seguro son todos esos metaleros).

Por cierto, se han fijado que esos metaleros como que siempre tienen una facha suuuuper pandrosa, cero fashion, pelo largo como de niña, nunca sonríen y de seguro ni se bañan. Vayan ustedes a imaginar que tienen en la cabeza para escuchar esa música y vestirse así. De seguro hacen misas satánicas y, si por ellos fuera, comerían bebés en el desayuno. Pobrecitos freaks, me dan tanta lástima. Deberían aprender a ser como la gente bien que vamos a ir al Electric Daisy Carnival (¡chiquitas, prepárense que ahí va su mirrey!).

LOL.

Deseos para el 2014

Y que llega el 2014 y junto con él todas las fórmulas científicamente probadas para traer suerte, dinero, viajar mucho, etc. Porque nada asegura tener mucho dinero como comprar un borrego de peluche. Para asegurar que vamos a salir de viaje este año lo que debemos hacer es poner una maleta en la entrada de la casa. Para traer la suerte no hay nada mejor que ponerse a barrer la entrada, eso sí, que no se les olvide que es de adentro hacia afuera, de otra forma no funciona. Pero la mejor de todas es la de los calzones rojos para atraer el amor. Olvídense si son físicamente agraciados o si tienen una personalidad agradable/compatible con la de alguien más, la clave es tener calzones rojos. Científicamente probado…

Como podrán intuir el año nuevo no es mi favorito. De hecho, es de las celebraciones que menos gracia me causa. Lo único que me gusta es que es día feriado y las calles están desiertas. Sí, eso es lo que más me gusta, salir por la mañana y recorrer la ciudad en mi auto. No sé si ustedes lo han hecho, pero las calles están desiertas, las tiendas y restaurantes cerrados. El único sonido que uno escucha es el del motor andando y la música retumbando en el estéreo. Por cierto, este año le tocó a Spector ser el grupo abridor del 2014. Pero más allá de manejar a mis anchas, me maravilla la idea que hay millones de personas detrás de los muros y bardas por los que paso. Que en cualquier momento se pueden abrir las miles de puertas dispuestas a lo largo, ancho y alto de la ciudad y todos sus habitantes inundarían las calles, como un río desbordado que arrasa con todo a su paso, como un enjambre que despierta, hambriento e inquieto. Por momentos también imagino que soy parte de una película o de las páginas de un libro o de un libro que es convertido en película en el que el único sobreviviente de un apocalipsis zombi recorre las calles de la ciudad tratando de sobrevivir a las malvadas creaturas que se han apoderado de la ciudad (tal vez incluso del mundo) y que sólo se atreven a salir de su escondite cuando se pone el sol, al cobijo de la noche, la madre de la oscuridad… Cualquier parecido con “I Am Legend” es mera coincidencia.

Otra cosa de la que no soy muy fan es de los propósitos de año nuevo ¿Por qué tiene que ser en esa fecha y no en cualquier otro día cuando se establece el plan de acción para el resto del año? ¿Por qué no pueden decir un día, cualquier día, quiero hacer esto o aquello? ¿Qué tiene de importante el año nuevo? La mayoría de las veces me parece que la gente hace listas sin sentido a sabiendas que no va a cumplir eso propósitos ¿Por qué lo hacen? Tal vez porque es lo que han hecho toda la vida, lo que pasa después no importa. Lo que la gente debería hacer cuando se propone algo es poner una fecha para cumplirlo y dejarse de sueños guajiros. Por ejemplo, algo que me propuse el año pasado y cumplí en tiempo y forma fue terminar 77 juegos del PS3 antes que saliera el PS4 ¡y lo logre con meses de antelación! (Sí, lo sé. Mis padres han de estar muy orgullosos con las metas que me planteo).

Entre los propósitos que tengo ya desde hace tiempo y en los cuales me he concentrado últimamente están:

Denunciar las injusticias e hipocresía de la sociedad actual. Por ejemplo, se han fijado cómo la sociedad satanizó, en un clara muestra de homofobia, a los emos, según esto porque parecían niñas. Sin embargo, nadie dice nada de los hipsters. ¿Cuál es la diferencia entre estas tribus urbanas? Pues que los primeros parecen locas lloronas mientras que los segundos parecen locas de carnaval.

Alfabetizar a los americanistas ya que al parecer ni siquiera saben cómo se llama el deporte que practica el equipo de sus amores ¿O a poco ustedes habían oído hablar del “Fut Bool”?

También está mi campaña permanente en contra de los superhéroes mediocres y sobrevaluados. Es correcto, Superman. Estoy hablándote de ti.

Por último, mi propósito más importante, por el que inicié este blog, tiene que ver con la difusión de la música. Esa presencia que en su esencia más pura y primordial no se puede ver ni palpar, pero que sabemos que existe. Sientes cómo se introduce por cada poro de tu cuerpo, te hace reflexionar, te hace sentir un sin número de emociones, te transporta por el tiempo, te lleva a mundos imaginarios… Hace que te sientas vivo.

Y para muestra un botón. Escuchen del cover que hizo The Flaming Lips a “Elephant” de Tame Impala y atrévanse a decir que es una chafada.

The Flaming Lips “Elephant” (cover de Tame Impala)

No dejen de rockear y de patear traseros.

De tu MTV a mi MTV (o de tu arte a mi arte)

Al inicio de esta semana desperté y comencé con mi rutina diaria, tal cual y como lo hago todos los días. Sin embargo, algo había cambiado, una canción se había apoderado de mi mente. La tarareaba todo el tiempo, mañana, tarde y noche. En cierta forma parecía un disco rayado, a duras penas pasaba del riff, aunque en algunas ocasiones lograba llegar a la primera estrofa. Esto se repitió por algunos días, hasta que decidí escuchar la canción completa, sin interrupciones y sin emulaciones vocales de instrumentos eléctricos. Como en ese momento no tenía el CD ni mi iPod, lo único que pude hace fue entrar a Youtube y buscar la canción, fue entonces que calmé mi ansia y escuche una versión en vivo de “Territorial Pissing” de Nirvana. Ya entrado en gastos decidí seguir escuchando canciones del trío de Seattle. Fue así que llegó el turno de “Breed”. Una vez que terminaron esos tres minutos hipnóticos, nostálgicos y mágicos se me ocurrió revivir una presentación épica que tuvo lugar en los VMAs de 1992.

Nirvana “Lithium”

Ese mismo año también hubo otra presentación histórica que sobresalió por la calidad de la música y los exponentes sobre el escenario.

Guns n’ Roses + Elton John “November Rain”

Hoy, a 21 años de distancia, no dejo de preguntarme en qué momento pasamos de esto:

  

A esto:

 

¿Cuál será la nota en la siguiente edición de los premios del otrora respetable canal de música? Sea lo que sea, estoy seguro que no tendrá nada que ver con música.