jueves, 30 de mayo de 2013

Una velada con Kate Nash


Kate Nash es una vieja conocida de México y parece que ella nos quiere y es bien correspondida por el público que la conoce. A pesar de esto, los dos conciertos que le he visto en la Ciudad de México nunca han registrado entradas especialmente buenas.

La primera vez que esta inglesa se presentó en Changotitlán fue en el José Cuervo Salón como parte del tour para promocionar su segundo disco ‘My Best Friend Is You’. La segunda fue como parte del festival Indio Emergente 2012 que recorrió varias ciudades del país. El viernes pasado (24 de marzo) fue la tercera y el recinto elegido fue El Plaza Condesa.

Dos cosas llamaron mi atención al llegar al lugar del concierto. El local estaba como máximo a un 60% de su capacidad y había una cantidad inusualmente alta de mujeres. Y aunque la primera condición no es una razón deseable, especialmente cuando se trata de un artista de calidad, me dispuse a disfrutar del recital.

Mientras dirigía la mirada al escenario y esperaba que se apagaran las luces, una ausencia llamó mi atención: no había piano. ¿Cómo es posible? Si Kate Nash se caracteriza por tocar este instrumento. Sus canciones más icónicas tienen el inconfundible sonido del piano ¿POR QUÉ NO HAY UN PIANO SOBRE EL ESCENARIO?... En fin, habrá que ver qué es lo que pasa.

Las luces por fin se apagaron algunos minutos después de las diez de la noche. Varias escenas en formato Super-8 comenzaron a ser proyectadas en una inmensa manta blanca al fondo del escenario. Era Kate Nash posando inocentemente ante la cámara y la música que la acompañaba poseía unatonalidad vintage. Todo parecía estar hecho para transportarnos en el tiempo a una época pasada. En cierta forma me recordó la entrada que utilizó Morrissey cuando se presentó con la gira de ‘Ringleader Of The Tormentors’. Poco a poco las imágenes un tanto cándidas comenzaron a cambiar, a volverse más crudas y violentas. Todo parecía transformarse en una película de explotación (Faster, Pussycat! Kill! Kill!)... Primero nos hicieron retroceder en el tiempo y después nos embuten por medio de algún artilugio en un mundo surrealista… Todo bien hasta el momento... A continuación las integrantes de la banda (sí, sólo había mujeres) fueron tomando control del escenario. La última en aparecer fue Kate… y no tenía un piano… en su lugar se armó con un bajo decorado con estampas y grafitis.

Muy pronto quedó en claro el porqué de este mundo tan poco ordinario. La suavidad y dulzura generalmente asociada al piano quedó sustituida por la aspereza del bajo y el desenfreno de las guitarras eléctricas. Kate y su banda rockeó y lo hizo en serio. No sólo era la música que tocaban, era la actitud con la que lo hacían. El headbanging y contorciones que realizaban sobre el escenario daban la impresión que habían sido poseídas por alguna fuerza sub-humana.

Kate Nash se reinventó y en el proceso también lo hizo toda su música. Mientras algunos buscan volverse ‘unplugged’ ella escogió el camino opuesto, aquel que es eléctrico y crudo. Es así que los ahí presentes escuchamos viejas conocidas como “Kiss That Grrrl”, “Do-Wah-Doo”, “Mariela” y “Foundations”, entre otras, con nuevos oídos. Además que también disfrutamos nuevas canciones como “Sister”, “Death Proof” y “Fri-End?

Algo interesante es que a pesar de presentarnos texturas e incluso una imagen más dura, Kate Nash sigue siendo una persona que aprecia y busca acercarse a la gente. Fueron varias las ocasiones entre canción y canción en las que se puso a platicar con el público, hablar de su vida personal y dar uno que otro consejo; los temas iban desde lo corta que es la vida y lo mucho que de debemos aprovecharla, el autoestima, lo importante que es alejarse de las relaciones destructivas y lo mucho que el mundo necesita de más mujeres que se dediquen a rockear y patear traseros. En fin, me imagino que en cierto modo Kate Nash es la mejor amiga de muchas personas, pero tal vez deba tener un poco de cuidado, porque en algún momento del concierto que se le ocurre meterse entre la gente y, juzgando por la forma en que se sobó cuando la sacaron de entre la multitud, terminó un poco magullada.

En lo que respecta al público, su comportamiento fue un tanto extraño. Ya mencioné que no fueron en grandes números, esto pudo deberse a que el evento no tuvo mucha difusión, ella es una artista que recibe poca difusión radial (a pesar que tiene una calidad indiscutible) o simplemente ella es una artista muy de nicho. Por otro lado, casi siempre que terminaba una canción, El Plaza Condesa se llenaba de un silencio un tanto incómodo. Me explico, durante las canciones la gente cantaba y se veía contenta, en cuanto terminaban de tocar había aplausos, gritos, propuestas de matrimonio a Kate, así como uno que otro regalo que aterrizaba sobre el escenario (cartas, playeras, brazaletes); pero esta euforia era breve, como una ola que se llega e inmediatamente se aleja de la playa, pareciera que la gente tenía pena de desentonar con el sonido del silencio. Algo bastante extraño a lo cual todavía no le encuentro respuesta definitiva.

En fin, lo que presenciamos sobre el escenario hizo que el dinero pagado valiera la pena hasta el último peso y lo siento por los que no fueron.

Aquí abajo pueden ver la lista las de canciones que Kate y compañía tocó, y en la página de Toni (la máxima autoridad en lo que a fotos de conciertos se refiere) pueden ver una fotos muy chipocludas que enseñan como se debe rockear.

1. Sister

2. Death Proof
3. Mermaid Blue
4. Kiss That Grrrl

5. Do-Wah-Doo
6. OMyGod
7. Paris
8. Fri-End?
9. Dickhead
10. Conventional Girl
11. Mariella

12. Foundations
13. 3am
14.Grrrl Gang (cover de FIDLAR)

15. Underestimate The Girl

Encore
16.We Get On
17. Birds

Como pueden darse cuenta no tocaron canciones como “I Just Love You More”, “Mouthwash”, “Take Me To A Higher Plane”, “Later On” o “Pumpkin Soup”, pero ni se extrañaron… Bueno, tal vez “Later On” sí.

lunes, 27 de mayo de 2013

RIP RPN


¿Cuántas veces les ha pasado que están hablando de música con alguna persona algunos años mayor que ustedes (sus tíos, por ejemplo) y uno termina irremediablemente decepcionado por el nivel tan bajo de conocimiento y alto rechazo hacia la música que les gusta? Generalmente estas pláticas no conducen a nada, excepto a perpetuar el estereotipo que a esta gente sólo le gusta la música fresa y/o de viejitos. Es más ¿cuántas veces no les ha tocado escuchar el ‘bájale al volumen’, ‘no se les entiende nada’, ‘esa es música de locos’, ‘en mis tiempos la música era mejor’?...

Bueno, mis familiares no son la excepción. En varias ocasiones me he esforzado por mostrarles canciones que según yo les pueden gustar (calmadas, melódicas y sin muchos guitarrazos) y me he encontrado con el rechazo más tajante. Al parecer, no importa qué género ponga, la música sigue siendo demasiado ‘pesada’. Afortunadamente, no todos mis conocidos son así.

Hace algunos años, creo que yo ni siquiera había llegado a la pubertad, me encontraba hablando de música con algunos primos. El papá de dos de ellos nos escuchó cuchichear, se acercó y se unió a la conversación. En esa ocasión nos habló de un grupo que le gustaba bastante e incluso nos prestó un casete (con este dato se pueden dar idea de hace cuántos años fue). Hasta la fecha recuerdo con bastante detalle esa portada (un dibujo bastante oscuro, repleto de tinta negra y morada, de unos seres entre perros y murciélagos asechando entre sombras) y una canción que me gustó mucho. Esta plática no fue la única de ese tipo que tuvimos. En otra ocasión estábamos hablando de guitarristas y me sorprendí al descubrir que él estaba al día y conocía los mismos nombres que yo…

En fin, la cuestión es que, desde el jueves pasado (23 de mayo), esas pláticas con mi tío ya no podrán realizarse debido a su intempestiva partida de esta existencia… A pesar de su ausencia los recuerdos permanecen y son atesorados.

Nazareth “Hair of the Dog”

Un abrazo fuerte y sincero para mi tía y mis primos. Estamos con ustedes.

lunes, 20 de mayo de 2013

Y que revelan el cartel del Corona Capital 2013


Hoy a la una de la tarde se dio a conocer el cartel oficial de un festival relativamente nuevo pero que se ha posicionado como uno de los mejores convivios musicales del Río Bravo para abajo. El Corona Capital.

¿A qué se debe tanto revuelo y expectativa? Bueno, por un lado está el hecho que ya no existe el Manifest, el Zero Fest o el Motoroker Fest. Eventos que en algún momento de la vida lucharon por atrapar la atención (y el dinero) de la gente. Ahora, ante la falta de una competencia directa, el Corona Capital se posiciona prácticamente como un monopolio. Otras opciones del mismo calibre implican comprar boleto de avión, tener pasaporte y visa para cruzar la frontera (una opción bastante más cara y más complicada en cuestión de logística, algo no muy asequible para todos). Por otro lado, parece que los organizadores del Corona Capital tienen muy claro cuál es su público meta y se especializan en armar un festival internacional que no busca competir directamente con, si acaso complementar, a otro grande de los festivales de Changotitlán. El Vive Latino. Es así que a los que les gusta más la onda en español tienen el Vive y los que prefieren la música gabacha optan por el Corona. Por último, los que son (o se creen) bilingües pues no tienen problema en ir a los dos… Ahora que lo pienso, puede que exista otro elemento diferenciador de ambas concurrencias, uno que tiene que ver más con niveles socioeconómicos, visiones del mundo y grupos de pertenencia: nacos vs. fresas, proletariado vs. burgueses. ¿Pueden adivinar a qué festival pertenece cada tribu?

En fin, me estoy desviando del tema.

El Corona Capital de este año se llevará a cabo, como es costumbre, en la Curva 4 del Autódromo Hermanos Rodríguez de la Ciudad de México. La venta de boletos se llevará a cabo en tres fases:

Fase 1
Iniciará con una venta exclusiva para tarjetahabientes Banamex los días 6 y 7 de junio desde las 11:00am. Esta fase beneficiará a los fans que anticipen su compra.
Boleto por día: $650
Abono por dos días: No habrá.
Zona VIP: $1,500
Número LIMITADO de boletos.

Fase 2
Iniciará cuando termine el número de boletos disponibles de la Fase 1.
Boleto por día: $750
Abono por dos días: $1,300
Zona VIP: $1,750
Número LIMITADO de boletos.

Fase 3
Iniciará cuando termine la fase 2.
Boleto por un día: $900
Abono por dos días: $1,550
Zona VIP: $2,000
Hasta agotar existencias

La venta de boletos será por Ticketmaster.

Ahora, si bien ya respondimos el cómo, cuándo y dónde; falta contestar a la pregunta más importante: el quién.

He aquí el cartel.


A mí me parece bastante bueno, en especial el segundo día. Aunque si no les gustó siempre queda la opción de ir al Festival Acapulco 2013, del 25 de mayo al 2 de junio, donde podrán deleitarse con el playback de:
Alejandra Guzmán
Alejandro Fernández
Margarita, la diosa de la cumbia
Pepe Aguilar
Gloria Trevi
Jonas Brothers
Reik
Entre otros.

jueves, 16 de mayo de 2013

Ticketmaster al 2x1


Hoy es jueves, lo que significa que, entre otras cosas, es día de 2x1 en Ticketmaster.
¿Qué significa esto?

Significa que van a poder comprar boletos a mitad de precio para algunos conciertos a realizarse en la grandiosa y nunca bien ponderada Changotitlán.

He de decir que esta semana hay cosas bastante interesantes. Veamos qué les parece mi selección.

Force Fest (Motorhead, Anthrax, Testament, Suicidal Tendences, Moonspell, Haggard y Pinhed)
Viernes 17 de marzo de 2013, es decir, mañana, en el Palacio de los Deportes.

Hello Seahorse!
Viernes 17 de marzo de 2013 en el Teatro Metropólitan. Digo, por si no les late mucho eso del headbanging y quieren algo más tranquilo/hipster.

Kate Nash
Viernes 24 de mayo de 2013 en El Plaza Condesa. Para continuar la racha de conciertos y disfrutar de la buena música esta inglesa (que dicho de paso tiene un acento bastante sepsi).

Shout Out Louds
Jueves 30 de mayo de 2013 en El Plaza Condesa. La verdad es que en este momento no recuerdo ninguna de sus canciones pero según yo esta banda sueca es bastante buena.

Y bueno, si tienen ganas de disfrutar de algún placer culpable, les informo que también hay promoción para…

Marco Antonio Solís
18 y 19 de mayo de 2013 en el Auditorio Nacional. Placer culpable: “Tu cárcel”.

Cristian Castro
Sábado 8 de junio de 2013 en el Auditorio Nacional. Yo me quedo con… “No hace falta”.


Recuerden que el 2x1 sólo aplica el día de hoy y pueden comprar sus boletos en el sitio del odiado y amado Ticketmaster.

miércoles, 15 de mayo de 2013

Boletos para Marvin 13 a precio especial


Por si no lo sabían, a lo largo de este día los boletos para el Festival Marvin 13, donde se presentarán 70 bandas en 10 foros repartidos en el corredor Roma-Condesa de la Ciudad de México, estará a precio especial. ¿Qué significa esto? Pues que costarán 250 pesos y los adicionales (que básicamente sirven para ver a los headliners) 150 pesos (+ cargos). Todo esto es por el Día Reactor.

La promoción termina hoy a las 23:59.

Más información en la página de Marvin y en su cuenta de Twitter.



Gracias M por avisarme de esto.

¿Qué quiere la banda? Música gratis de Marina & The Diamonds


El pasado 14 de febrero Marina & and The Diamonds regaló una canción a todos los suscriptores a su lista de correo. Yo nunca he sido muy fan del día del ‘amor y la amistad’, así que nunca le di mucha atención a este obsequio, hasta hace poco, cuando finalmente decidí escucharlo.

“E.V.O.L.” suena bien gracias a sus arreglos (una especie de new wave oscuro) y, en especial, la original voz de Marina (pletórica de fuerza y de diferentes texturas). La letra habla sobre el amor, pero lo hace de una forma poco convencional, alejada de clichés y cursilerías. La canción es, en cierta forma, una advertencia respecto a cómo un sentimiento tan bello puede convertirse en algo toxico y destructivo… Más o menos como la historia de Amy Winehouse.

En fin, esta canción, que no está incluida en ninguno de los dos discos de la cantante galesa (‘The Family Jewels’ y ‘Electra Heart’), la pueden bajar dándole clic aquí.

Y si la quieren cantar, pues aquí está la letra de la canción.


"E.V.O.L."

Yeah... yeah... yeah...

Pink lipstick stains, cigarette butts
I lie in bed, I hate my guts
A day in the dark, a murdered afternoon, yeah
Oh baby, darling, how I'd love to become your suicide blonde
To lie beside my Romeo, oh what a wicked way to go

It only takes two lonely people
To fuck love up and make it evil
It only takes a drop of evil
To fuck up two beautiful people
L.O.V.E. L.O.V.E.
L.O.V.E. E.V.O.L.
L.O.V.E., do you love me?
L.O.V.E., love is evil

Candy is dandy, but liquor is quicker
Every kiss you give me makes me sicker
A day in the dark, a day in a cloud of gloom, yeah
I look at you, you look at me
Milk and roses, squeaky clean
Well, you're the best I've ever seen
And I'm your dying beauty queen

It only takes two lonely people
To fuck love up and make it evil
It only takes a drop of evil
To fuck up two beautiful people
L.O.V.E. L.O.V.E.
L.O.V.E. E.V.O.L.
L.O.V.E., do you love me?
L.O.V.E., love is evil

Yeah... yeah... yeah...
Yeah... (L.O.V.E. E.V.O.L.)
Yeah... (L.O.V.E. E.V.O.L.)
Yeah... (L.O.V.E. E.V.O.L.)
(L.O.V.E. E.V.O.L.)

It only takes two lonely people
To fuck love up and make it evil
It only takes a drop of evil
To fuck up two beautiful people
L.O.V.E. L.O.V.E.
L.O.V.E. E.V.O.L.
L.O.V.E., do you love me?
L.O.V.E., love is evil

Do you, do you, do you love me?
L.O.V.E. E.V.O.L
Do you love me?
L.O.V.E., love is evil

martes, 7 de mayo de 2013

Una conversación acerca del concierto de The Cure


La siguiente conversación sucedió (o al menos así la recuerdo) días después del concierto del 21 de abril en el que The Cure tocó en el Foro Sol de la Ciudad de México.

Yo me encontraba comiendo con AM en un Wings de Polanco cuando surgió el clásico ‘¿qué hiciste el fin de semana?’.

DF: Pues a mí me invitaron a ir al concierto de The Cure. ¿Tú fuiste?
AM: No, la verdad es que después de la última vez que vinieron, creo que fue en el 2007 ó 2009, no me quedaron muchas ganas de ir.
DF: ¡¿En serio?! ¿Por qué?
AM: Es que esa vez se la pasaron tocando puras canciones que nadie conocía y me aburrí mucho. Después de eso como que me dieron mucha flojera… Creo que ya pasó su momento.
DF: ¡Buuuuu! Pues que mal. ¿Y qué has escuchado del concierto del domingo?
AM: Nada… La verdad es que no me he interesado en leer cómo estuvo.
DF: ¿Entonces no sabes que tocaron cincuenta canciones ni que duró poco más de cuatro horas?
AM: ¡En serio! ¿Te cae?
DF: Sí. Igual y tuvo que ver con que fue el cumpleaños de Robert Smith y pues igual y quiso hacer una fiesta.
AM: ¿Y no estuvo de flojera? Se me hace que dijo ‘se friegan y ahora van a escuchar todo lo que se me dé la gana tocar’.
DF: Para nada. Yo me la pasé muy bien. De hecho, el concierto pareció estar dividido en varias partes. En la primera y tercera tocaron muchos trancazos. Es más, piensa en una canción y de seguro la tocaron… La segunda parte estuvo más clavada para ‘fans from hell’, ya sabes, canciones oscuras que casi nadie conoce... Como las que tocaron cuando fuiste.
AM: ¡Uy! Ya hasta me estoy arrepintiendo de no haber ido.
DF: La verdad estuvo increíble. Todos veíamos como salían del escenario y volvían a entrar, una y otra vez. Creo que fueron como cuatro encores. El último fue el mejor. Si hubieran tocado nada más ese creo que todos hubiéramos sido muy felices y desquitado el boleto.
Por cierto, algo que me impresionó fue la calidad de la voz de Robert Smith. ¡Cincuenta canciones y seguía cantando como si fuera la primera! Digo, él parece como señora fodonga que se acaba de levantar pero su talento te deja con la boca abierta.
AM: Ja ja ja ¿Y fue mucha gente?
DF: El lugar estaba lleno. Yo no creí que después de tantos años y tantas veces que han venido pudieran llenar un lugar tan grande. Había gente de todas las edades. Desde ruquitos hasta niños de apenas unos pocos años con su playera de The Cure. Ah, y por supuesto que no podía faltar el típico darketo que se quedo clavado en The Crow y se quiere ver como Brandon Lee. En fin, es parte del folclor. Además yo estaba bastante bien acompañado, así que no me puedo quejar.
AM: Por lo que cuentas parece que el concierto no pudo estar mejor.
DF: Bueno, si te soy sincero, creo que les falto ‘A Night Like This’.
AM: ¿Qué? ¿Después de tocar cincuenta o no sé cuantas canciones?… ¡No tienes madre!


Y esta es la lista de todo lo que tocaron (¿Cómo se les pudo olvidar ‘A Night Like This’?).
1. Open
2. High
3. The End of the World
4. Lovesong


5. Push
6. In Between Days


7. Just Like Heaven


8. From the Edge of the Deep Green Sea
9. Prayers for Rain
10. Pictures of You


11. Lullaby
12. Sleep When I'm Dead
13. Play for Today
14. A Forest
15. Bananafishbones
16. The Walk
17. Mint Car
18. Friday I'm in Love


19. Doing the Unstuck
20. Trust
21. Want
22. The Hungry Ghost
23. Wrong Number
24. One Hundred Years
25. End

Encore:
26. The Kiss
27. If Only Tonight We Could Sleep
28. Fight

Encore 2:
29. Plainsong
30. The Same Deep Water as You
31. Disintegration

Encore 3:
32. Shake Dog Shake
33. Cold
34. A Strange Day
35. The Hanging Garden
36. Fascination Street


37. Charlotte Sometimes
38. Primary

Encore 4:
39. Dressing Up
40. The Lovecats


41. The Caterpillar
42. Close to Me


43. Hot Hot Hot!!!
44. Let's Go to Bed
45. Why Can't I Be You?
46. Three Imaginary Boys (Robert Smith solo)
47. Fire in Cairo (Robert Smith solo)
48. Boys Don't Cry


49. 10:15 Saturday Night
50. Killing an Arab